3 octubre, 2018
Author: adminroot

Designer Toy Explosion

Paul Budnitz’s, second book I Am Plastic, too,  the next generation of designers toys, new book in our store.

According to Wikipedia, the term Designer Toys is used to describe a toy or other collectible work of art made in limited quantities, usually by designers or graphic artists. The most common materials used to manufacture these toys are vinyl and plastic. Plush dolls are also a frequent designer toy.

But all is changing, as you can read in the Paul Budnitz s, second book, I AM PLASTIC TOO: The Next Generation of Designer Toys, published by Abrams.

Paul Budnitz is the founder of Kidrobot, the world’s premiere creator of art toys, fashion apparel and accessories. The son of a nuclear physicist and a social worker, Paul Budnitz was professionally coding safety analysis software for nuclear power plants by the time he reached high school. He also created video games for the now-legendary Commodore 64 home computer.

Budnitz studied photography, sculpture, and film at Yale University, earning honors in Art. His first two feature films, 93 Million Miles and Ultraviolet won awards at the Berlinale and many other film festivals, and were distributed worldwide.

Budnitz recognized the quirky, intricate toys as works of popular-art that mixed many aesthetic movements he loved — including fashion, cartoons, graffiti, comics, music, and fine art. Budnitz sold Minidisco and sunk the proceeds into founding Kidrobot in a California garage in 2002, leveraging the technology he’d developed for his older businesses. He moved the new company to New York City in 2003. “When I first started Kidrobot is was impossible to explain to people what I was doing. People would ask, ‘are they art or are they toys?’, and I’d say, ‘Both. Now the toys are in museums and they’re for sale in stores.”

 

Budnitz called upon the talents of friend  Tristan Eaton, the illustrator he’d worked with on his previous animated films. Together they created Dunny and Munny, two of Kidrobot’s best know and bestselling characters. With a philosophy of collaboration, Budnitz brought in dozens of other fine artists, graffiti artists, and illustrators to work on toy projects with the brand.

 

In 2010, thirteen toys created by Budnitz & Eaton were accepted into the permanent collection of the Museum of Modern Art in New York City. Kidrobot’s innovative toys were also the centerpiece of the 2008 Cooper-Hewitt Smithsonian Museum Design Triennial.

 

 

Budnitz has worked with many of the world’s top artists, designers, and fashion brands. A short list includes artists & illustrators Frank KozikDalek(James Marshall), Doze GreenTara McPhersonGary BasemanHuck GeeShepard FairyEboyTiltPaul Pope; Designers including Heatherette, Jil SanderDries Van NotenMarc Jacobs, Louis Vuitton, and Prada; Musicians including Swizz Beatz and Gorillaz; and brands including NikeBarney’s NYCLaCosteBurton SnowboardsStandard HotelsSiemensSwatchVolkswagon; and many, many, many others.

 

3 octubre, 2018
Author: adminroot

Mickey Mouse cumple 90 años

El próximo 18 de noviembre, Mickey Mouse celebrará su 90 cumpleaños. Esta fecha coincidirá con el aniversario del estreno de su primera película, Steamboat Willie, el mismo día de 1928. Desde entonces, Mickey ha sido protagonista de más de 100 cortos animados, series de televisión y ha aparecido en miles de productos. A día de hoy es considerado uno de los personajes más emblemáticos de la cultura popular,  y por supuesto sirvió como inspiración también en el mundo del diseño.

 

En 1987 Javier Mariscal creaba la silla Garriri,  producida por Akaba. Este diseño es algo así como la versión en silla de unos personajes de cómic creados por Javier Mariscal,  los Garriri.  Lo que en palabras del arquitecto Juli Capella, sería algo así como un “Mickey Mouse underground hispano” El color negro de la piel, las patas que finalizan en sus botas características en aluminio inyectado, y unas orejas blandas en piel sobresalen del respaldo la hacen inconfundible.

 

 

Esta silla y otras un tanto especiales como la Tio Pepe, Biscuter o Torera,  constituyeron una colección un tanto especial que fue presentada por Mariscal en la exposición “Nouvelles Tendances” donde fue invitado a celebrar el décimo aniversario del Centre Pompidou de París.

14 septiembre, 2015
Author: adminroot

Introducimos `SWING´, complementos de moda, en dentrodeloquecabe.

El próximo dia 17 presentamos SWING una línea de complementos de moda para hombre y mujer. Objetos cuidados, escogidos, exclusivos y muy seleccionados que combinan y se integran a las mil maravillas entre nuestros muebles de autor.

Para la presentación de esta nueva línea de negocio en dentrodeloquecabe organizaremos un simpático evento para todos nuestro amigos el próximo día 17 de septiembre a partir de las seis de la tarde.

10 diciembre, 2014
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Eduard Monràs: Las cicatrices del tiempo, en dentrodeloquecabe.

Eduard Monràs, profesionalmente situado en las antípodas del arte, busca y encuentra una escapatoria creativa en la aplicación de materiales orgánicos y urbanos que se resquebrajan y se transforman en una metáfora del paso del tiempo, de una naturaleza dura y cortante que choca con la humanidad racional. Fascinado por el detalle, por la textura, entiende la ejecución de sus cuadros como una meditación.

Nacido en Barcelona, experimenta desde hace años de manera autodidacta procurando no tener prejuicios en la aplicación de materiales a sus pinturas.  Monràs crea  sus texturas imposibles a través del control de la materia, con la previsión aleatoria de grietas y volúmenes, con el conocimiento a través de la experimentación,  con ese resquicio de incertidumbre que determina el tiempo y el proceso, apelando a un final incierto pero buscado.

En los cuadros de Monràs irrumpe un simbolismo profundo, meditado y reducido a los elementos más básicos. Las figuras se despojan de lo superfluo y se van desnudando de trazos y de color hasta reducirse a las formas básicas, a una esquematización del pensamiento, a un código interno y primitivo, que apela a la sensibilidad aún desde el desconocimiento.

Tres de sus obras ya están a vuestra disposición en dentrodeloquecabe

6 noviembre, 2014
Author: adminroot

The ephemeral…

Shiro Kuramata ‘Sing Sing’ chair

for XO Paris,1985

Kuramata’s designs reflect the confidence and creativity of postwar japan, retaining a strong identity based on traditional japanese aesthetics while breaking new ground through the use of innovative materials. He combined the japanese concept of the unity of the arts with his fascination with contemporary western culture, inventing a new design vocabulary:

The ephemeral, the sensation of floating and release from gravity, transparency and the construction of light. Kuramata reassessed the relationship between form and function, imposing his own vision of the surreal and of minimalist ideals  on everyday objects.

Despite their sleek machine-age appearance, each of Kuramata’s pieces is realized in a process of meticulous craftsmanship and painstaking attention to detail that is rooted in centuries-old Japanese tradition. Note, for example, the varied treatments of the edges of steel mesh in the slung seat Sing Sing Sing, the edges are bent and cut.

16 septiembre, 2014
Author: adminroot

Manolo Menéndez en dentrodeloquecabe

Manolo Menéndez,  es uno de los amigos que es recurrente en nuestra casa, pero quizás no sepáis que Manolo, nace en Santa Cruz de Tenerife, y cursa estudios de fotografía y cine. Rápidamente se interesa por los límites del medio fotográfico desde donde empieza a plantearse un modo de expresar los temas que le obsesionan: La identidad, el tiempo, y el rastro en la memoria. A medida que avanza en esta introspección  Menéndez se aleja cada vez más de ese lenguaje fotográfico para,  de forma progresiva interactuar con la pintura, la escultura y la instalación, creando un modo de expresión propio y cambiante.

Lejos de la voluntad de documentación grafica, Manolo entiende el Arte como medio libre de expresión. Artista visceral, y honesto. Interesado por en la experimentación, ha expuesto en Barcelona, Estambul y Rotterdam.

Ahora en dentrodeloquecabe, colgamos algunas de sus obras recientes en nuestras paredes. Cuando queráis sólo  teneis que acercaros…

y disfrutar.

10 julio, 2014
Author: adminroot

Summertime…

Summertime an’ the livin’ is easy,.. cantaba Sinatra, Nosotros también nos hemos puesto de verano, y para muestra un botón. Aquí os dejamos con una fotografía espectacular de Manolo Menéndez, una delicatesen en forma de mueblecito de palisandro, dos diamond chair de Bertoia, unas basket chair de Gian Franco Legler alrededor de una mesa en maderas tropicales, y más…

Pero mejor os acercáis y lo disfrutamos juntos.

25 junio, 2014
Author: adminroot

Mario Botta, Max Sauze y Mauro Martini, tras la puerta…

Para realizar este escenario nos inspiramos en el acero y en los años 70 y 80. Para ello seleccionamos a tres diseñadores, uno francés y dos italianos,  los juntamos a los  tres y cada uno aportó lo suyo. Mario Botta puso la geometría de “la Quinta” de formas rotundas y simétricas. Así es su silla diseñada en 1985 en acero chapa perforada lacada en negro y editada por Alias hasta hoy. De Max Sauze tomamos sus mesas “Isocèle” en tres medidas diferentes. También en acero pero esta vez cromado y con un sobre de cristal ligeramente ahumado y las edito Atrow a principio de los 70. Hoy están fuera de producción. Y lo mismo sucede con la lámpara “Picchio” que diseño Mauro Martini en 1976. construida en chapa de aluminio lacado, puede orientarse fácilmente mediante un sistema de contrapeso.

Los presentamos como es debido, los acompañamos hasta la puerta, y empezaron a interactuar… A mi me parece una conversación interesante

13 junio, 2014
Author: adminroot

Cambiamos a horario de verano.

 

Del 15 de julio al 15 de septiembre

HORARIO DE VERANO

  • Lunes a Viernes de 16 a 21 h.  / Mañanas visitas concertadas
  • Sábados de 11 a 14 h.
12 junio, 2014
Author: adminroot

HOMTWO, la casa de Ignasi García

Ignasi García, es un jóven de Barcelona con la cabeza llena de ideas, los ojos atentos al análisis de todos los espacios, el olfato agudizado para el hallazgo de muebles y piezas distintas y la creatividad a flor de piel. Ignasi tiene un blog que os recomiendo HOMTWO, y en su último post nos enseña su casa. Qué agradable resulta reconocer algunos objetos que pasaron antes por dentrodeloquecabe. Felicidades Ignasi.

Os dejo el link: http://homtwo.blogspot.com.es/2014/06/chez-homtwo.html

7 abril, 2014
Author: adminroot

El Gran Wyoming en dentrodeloquecabe.

Es de los cincuenta, con estilo y rasgos prominentes. Encaja fácilmente con tono rojizos, aunque no es fácil de acomodar. Tiene estilo, aunque es un tanto ecléctico… es el Gran Wyoming. Desde el programa Via Llibre del canal 33 nos brindaron la oportunidad de realizar una entrevista con Wyoming en nuestra tienda. Presentaba su libro “No estamos locos” y mira por dónde pensaron en nosotros. Les ofrecimos un sofá danés de piel verdosa de los 60 y allí se sentó. Wyoming se interesó sobre todo por los muebles italianos ya que opina textualmente que “los italianos en esto del diseño son los putos amos”. Una jieldé de 4 brazos y una hélice de avión antigua redondearon el marco.

En un par de semanitas el domingo por la noche podréis ver la entrevista completa. Fuera del guión y de los tópicos es una persona que  se siente cercana.

Sinceramente no defrauda.