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Lámpara de sobremesa «Z» Louis Kalff para Philips, 1955

Descripción del Producto

La lámpara original ‘ Z’  es tal vez la lámpara más icónica diseñada por Louis Kalff para Philips.

La pantalla es de chapa metálica lacada en negro por fuera y blanco por dentro . Hay una abertura circular central de manera que la parte superior de la bombilla asoma a través de ella . La pantalla de lámpara se monta en el vástago con dos tornillos de latón decorativos y una pequeña placa protectora de latón . El tallo está hecho de una gran sección cuadrada de latón que desciende en diagonal hasta la mesa. Un poco antes surge una ramificación converge en un pie cilíndrico transversal acabado en negro y latón. El portalámparas descansa sobre  otra pequeña rama horizontal que queda oculto en un cilindro también de latón.. El interruptor original está instalado sobre el cable . En la parte superior de la pantalla metálica, el logotipo de Philips se encuentra grabado en la pequeña placa de latón que a modo decorativo sirve para unir la pantalla al pie.


Época

Los años 50 fueron una época de renovación y optimismo en la que la austeridad de la postguerra dio paso a un aumento del consumo sin precedentes. En los países occidentales las guerras dejaron paso a la paz y la libertad en una sociedad que hacia enormes esfuerzos para mejorar las condiciones políticas y materiales en el mundo.

Los estilos decorativos anteriores tan marcados por las influencias nacionales dieron paso a la creación basada en un pacifismo constructivo en los que primaban criterios de calidad y universalidad.

Arquitectura y diseño se aprovechan de los avances en la investigación militar heredados de la época de guerra, y se empiezan a descubrir nuevas aplicaciones a materiales como los laminados plásticos, la fibra de vidrio o la espuma de látex. Los diseñadores extraen su inspiración de múltiples y dispares fuentes entre las que se encuentran la física nuclear, la química molecular, la ciencia ficción o el arte africano.

En esta época Estados Unidos se desprende finalmente del complejo de la época de la Gran Depresión y empieza a experimentar un periodo de abundancia en el que se fomenta la nueva cultura del consumo. Los diseñadores y fabricantes empiezan a alimentar esta demanda creciente con productos de líneas estilizadas y futuristas que encarnan “el sueño americano”.

En Europa se supera la escasez de la postguerra con ingentes cantidades de sentido común y una creatividad impresionante. La vivienda adquiere una importancia central en la vida. Es el centro, el refugio donde sentirse al abrigo de una sociedad tecnológica que avanza imparable, y donde refugiarse del peligro de una guerra nuclear que parece inminente. Los estampados textiles incorporar nuevos materiales sintéticos en sus dibujos. Vidrieros y ceramistas investigan nuevos campos en la metalurgia para conseguir colores más intensos y más vibrantes. En Dinamarca se emplean formas orgánicas sensuales y revolucionarias. Ha pasado el tiempo en que la función se imponía a la forma y la esbeltez, la creatividad y los nuevos materiales dan lugar a innovadores diseños.

A ambas orillas del Atlántico se promueven las viviendas de tamaños más reducidos, y la posibilidad de ser propietario de una vivienda se extiende más allá de las clases burguesas. Estas nuevas viviendas de dimensiones reducidas generan la necesidad de nuevos tipos de mobiliario: paneles divisorios, sofás cama, muebles modulares aparecen de la mano de los diseñadores para cubrir estas necesidades.

Diseñador

Louis Christiaan Kalff, (Amsterdam ,1897 – Waalre 1976) se formó inicialmente como diseñador gráfico . Su padre era director del periódico holandés Algemeen Handelsblad . Kalff estudió en la Escuela de Artes Aplicadas Quellinus Amsterdam (hoy Academia Rietveld ) y en la Universidad Técnica de Delft.
En 1925 Louis Kalff empieza a trabajar en el departamento de publicidad de Philips en Eindhoven. Poco a poco las ideas del joven Kalff se extienden más allá del campo publicitario, y en 1929 pasa a dirigir la recién fundada Lichtadviesbureau ( Libu ) un nuevo departamento de consultoria en iluminación que participó en las exposiciones universales de Barcelona , Amberes , Bruselas y París. Una de las obras más extendidas y al mismo tiempo más desconocidas de Kalff es el mismo logotipo de Philips . También diseñó carteles y la publicidad como freelance para la Holland America Line , Calve , Mar Resort Scheveningen , o Holland Radio.

En Philips Kalff también trabajó como arquitecto de edificios tales como el Dr. AF Observatorio Philips ( 1937 ) en Eindhoven, Diamantboorderij ( 1948 ) en Valkenswaard y algunas casas de Eindhoven y Philips Waalre para ejecutivos.

Después de la Segunda Guerra Mundial Kalff de Philips se mantuvo activo en el diseño industrial, donde encontramos la mayor parte de sus lámparas hoy ya verdaderos iconos, hasta retirarse en 1960 . Después pasó a asesorar la marca Philips como consultor y arquitecto. El último trabajo como arquitecto de Kalff es el El Evoluon, un centro de conferencias y el antiguo museo de la ciencia erigida por la electrónica y la compañía eléctrica de Philips en Eindhoven para conmemorar el 75 aniversario de su creación. Este edificio se asemeja a un platillo volante aterrizado, y también a muchas de las lámparas que antes diseñara Kalff .

Lámpara de sobremesa «Z» Louis Kalff para Philips, 1955

Medidas: 40,5x34x34
Estado: Original en muy buen estado.
Funcionamiento: Funciona perfectamente.

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